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“Nous avons rassemblé pour vous une sélection de vidéos YouTube sur l’histoire des salles de spectacle de Montréal et de son nightlife, à ne pas manquer! Elles sont à la fois passionnantes et divertissantes — parfaites pour éveiller votre curiosité et passer un bon moment tout en apprenant.”

JF HayeurCréateur, Montréal Concert Poster Archive
2017
ENTREVUE PAGET WILLIAMS À L’ÉMISSION LE RETOUR À CIBL

Greenland Productions est une entreprise montréalaise spécialisée dans la promotion et la production d’événements musicaux. Depuis sa fondation en 1993, elle s’est imposée comme un acteur clé de la scène musicale indépendante de la ville, en organisant des concerts dans des salles telles que les Foufounes Électriques, le Belmont, l’Olympia et le Petit Campus.

STANDING ON THEIR SHOULDERS (STS) – REMEMBERING ROCKHEAD’S

Jimmy Francis et Little Willie Izeard étaient deux figures importantes de la scène musicale afro-canadienne à Montréal, notamment dans les années 1940 et 1950.

Jimmy Francis était un trompettiste montréalais actif dans les clubs de jazz tels que le Rockhead’s Paradise, un haut lieu de la musique afro-américaine à Montréal. Il faisait partie d’un orchestre mixte dirigé par le trompettiste Jimmy Jones lors d’un spectacle en 1943, aux côtés de musiciens tels que Mark Meinberg (batterie), Herb Johnson (saxophone ténor), Harold « Steep » Wade (piano) et Harry Maxham (saxophone alto) .​

Little Willie Izeard, également connu sous le nom de Little Willy, était un batteur montréalais d’origine afro-canadienne. Il a grandi dans le quartier de la Petite-Bourgogne, un centre névralgique de la scène jazz montréalaise. Sa famille avait de nombreux liens avec le Rockhead’s Paradise : sa mère était une showgirl et son frère était portier. Little Willie a joué à Montréal pendant des décennies, au début comme chanteur et ensuite comme batteur, notamment dans des clubs tels que le Café St Michel .​

Ces deux musiciens ont contribué à l’enrichissement de la scène musicale montréalaise, en particulier dans le domaine du jazz, et ont laissé une empreinte durable dans l’histoire culturelle de la ville.

STANDING ON THEIR SHOULDERS (STS) – BURGUNDY SWING

Bernice Jordan, surnommée « Bunny », était une danseuse et chanteuse afro-canadienne qui s’est produite dans les clubs de jazz montréalais des années 1930 et 1940, notamment au Rockhead’s Paradise. Après avoir débuté sa carrière dès son enfance, elle a continué à se produire pendant la Seconde Guerre mondiale et au-delà, et a été mise en lumière dans le documentaire Show Girls en 1999, célébrant l’âge d’or des clubs de jazz noirs à Montréal.

VANGOLET, SOUVENIRS DES FOUFOUNES ÉLECTRIQUES

2018
LA BELLE ÉPOQUE DU JAZZ À MONTRÉAL

Norman Marshall Villeneuve, né le 29 mai 1938 à Montréal, est un batteur de jazz canadien reconnu, surnommé « l’Art Blakey canadien » pour son style énergique et son engagement envers le jazz bebop. Issu de la communauté afro-canadienne de la Petite-Bourgogne, il a grandi aux côtés d’artistes tels qu’Oliver Jones, son cousin, et a été formé au piano par Daisy Peterson-Sweeney, la sœur d’Oscar Peterson. Au cours de sa carrière, Villeneuve a joué dans des clubs emblématiques de Montréal tels que le Rockhead’s Paradise et le Black Bottom, côtoyant des légendes du jazz comme Louis Armstrong, Tony Williams et Elvin Jones. Il a également tourné avec Oliver Jones en Amérique du Nord et du Sud, et a enregistré avec des artistes tels que Junior Mance et Anita O’Day . En 2016, l’Université Concordia a créé une bourse en son nom pour soutenir les étudiants en jazz.​

HOW TO RUN A JAZZ BAR : UPSTAIRS JAZZ BAR & GRILL

Joël Giberovitch est un entrepreneur montréalais reconnu pour sa contribution à la scène musicale locale en tant que propriétaire et directeur artistique du Upstairs Jazz Bar & Grill. Ce club intime, situé au centre-ville de Montréal, est réputé pour sa programmation de jazz de qualité, attirant des artistes de renom et des amateurs de musique du monde entier. Son engagement envers la musique jazz et son rôle dans la promotion de cet art font de lui une figure centrale de la scène musicale montréalaise.

2018: Live-music venue Divan Orange closes

FRANCINE GRIMALDI HIER, AUJOURD’HUI ET DEMAIN

Francine Grimaldi, née en 1944 à Laval, est une figure marquante du journalisme culturel québécois. Fille du comédien et producteur Jean Grimaldi, elle baigne dès son enfance dans le milieu théâtral. Après une brève carrière d’actrice, elle devient chroniqueuse culturelle à Radio-Canada en 1975, où elle se distingue par sa passion et sa curiosité insatiable pour la scène artistique québécoise. Elle forme un duo emblématique avec Joël Le Bigot à l’émission Samedi et rien d’autre, offrant des chroniques vibrantes sur la culture locale. En 2018, elle reçoit le prestigieux Prix Guy-Mauffette, soulignant sa contribution exceptionnelle aux arts médiatiques au Québec.

ENTREVUE LUC PLAMONDON

Luc Plamondon est un parolier québécois de renommée internationale, célèbre pour avoir écrit les paroles de comédies musicales à succès telles que Starmania et Notre-Dame de Paris. Son style poétique et engagé a marqué la chanson francophone, et il a collaboré avec de grands artistes comme Céline Dion, Diane Dufresne et Julien Clerc.

LAMINE TOURÉ, FONDATEUR DES NUITS D’AFRIQUE

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